История. ПоМост-1. Участники

ЕКАТЕРИНБУРГ
"Жемчужина" современного Екатеринбурга - изысканное красивое здание театра Кукол. Здесь все как в сказке. Главный сказочник, директор Петр Стражников, сторонник точки зрения, что искусство не бывает детским или взрослым, оно универсально по своей природе, если это - настоящее искусство. Таковы "Картинки с выставки" - театральная фантазия на тему фортепианных пьес М.Мусоргского в свободной обработке композитора Сергея Сидельникова. В 1997 г. на спектакль обрушился звездопад наград, главная из них - национальная премия "Золотая маска". Эту премию получил А. Ефимов как лучший художник - кукольник года. Такое в истории "Маски" и в истории провинциальных театров кукол случилось впервые. Театр отличает великолепный актерский ансамбль, за что многократно вручались дипломы и призы. Он также известен тем, что в нем работали ученики проф. Королева, основателя первой в мире кафедры театра кукол в Ленинградском театральном институте.

ЕКАТЕРИНБУРГ
Творческий сезон театра "Провинциальные танцы" обычно складывается из 3-4 выступлений в Екатеринбурге, 2-3 гастрольных поездок и участии в 3-4 международных фестивалях и конкурсах. Это один из первых авангардных коллективов России. Если он и провинциален, то лишь по месту рождения (1990г.). Известность театр приобрел во многом благодаря хореографу Т. Вагановой: при ее участии осуществилось несколько проектов за рубежом (Испания, США, Польша). В стилистике коллектива синтезированы каноны европейской и американской танцевальных школ, хореографического, драматического и пластического искусства. Коллектив является призером и участником целого ряда международных и национальных конкурсов и фестивалей (Франция, Германия, Англия, Голландия, Польша, Литва, Эстония, Беларусь, Москва, Санкт-Петербург). Спектакль "Свадебка" (2000г.) -премия на международном конкурсе в Баньоле (Франция). Эта же постановка отмечена национальной премией "Золотая маска".

НОВОКУЙБЫШЕВСК
"Грань" - так называется театр. И это название содержит много смыслов. Многогранны жизнь и человек, многогранно театральное искусство, высвечивающее разные стороны бытия, хотя ось одна - вечные категории Добра, Любви, Человечности. Спектакли театра - всегда открытие новых граней в вещах и понятиях. Такова и последняя его постановка - "Сказки феи". А самое большое открытие - возможность существования в провинциальном городе высокохудожественного театра, поражающего щедростью таланта, тягой к внутренней свободе.

ОМСК
Рассказать человеку в зале о Человеке через актера и куклу - отсюда начинается второе рождение в 90-е годы старейшего омского театра под новым названием: государственный театр куклы, актера, маски "Арлекин". В его репертуаре -притча, сказка, философские аллегории "театра абсурда". Поиски увенчались громким успехом: за постановку "Сказка о царе Ироде, или Вертепщик" коллектив удостоен в 1998 г. высшей театральной награды "Золотая маска". Этот моноспектакль на библейскую тему отмечен в двух номинациях: лучший спектакль и лучшая работа художника театра. Отныне Омску добавляют эпитет "венценосный": золото Москвы стало досягаемым для провинции. Мастерству омских кукольников рукоплескали Москва, Брест, Минск, Рим, чешский Пльзень, финский Хаммиенлинна и другие города.

РЯЗАНЬ
За волшебным занавесом Рязанского театра кукол всякий раз оживают герои Андерсена, Гауфа, Ершова, Аксакова, Маршака, Шекспира, Пушкина, Булгакова, Шварца. С 1968 г. на его сцене осуществилось свыше ста оригинальных постановок. Многие снискали признание далеко за пределами страны: в Германии, Голландии, Франции, Испании, Японии, Норвегии, Швеции, Польше, Австрии, Вьетнаме, Лаосе, Мадагаскаре. Театр популярен среди столичной московской интеллигенции. И на протяжении последних десяти лет сам является своеобразной "столицей” семи международных фестивалей театров кукол "Рязанские смотрины", это крупнейший форум театрального искусства России. А создают здесь галерею незабываемых кукольных персонажей бессменный директор театра заслуженный работник культуры России А.Тагер и актерская труппа во главе с художественна руководителем заслуженным деятелем искусств России В. Шадским. Веселое ярмарочное представление "Волшебное кольцо" названо критиками "спектаклем третьего тысячелетия". Зритель, будь он взрослый или ребенок, с удовольствием идут в театр кукол за верой, за надеждой.

САРАНСК
В актерской работе всегда все заново, как в первый раз, где не имеют значения прошлые заслуги и удачи. Это кредо Саранского театра танца "\/ISAVI": пластику театра отличает смелый эксперимент, что следует даже из его названия "vis-а-vis" - "находящийся напротив". Коллектив дебютировал в качестве танцевальной школы, затем им было выбрано нетрадиционное направление хореографии: немецкий и французский модерн, стрит-данс, модификации джаз-танца, элементы фольклора. В этом облике театр родился в результате контактов с ведущими европейскими преподавателями хореографии (Ш. Хреанж, К. Леуде, Ж. Коутрин, В. Уилсон, К. Притцел и др.). Театр брал призы на межрегиональных фестивалях современного танца в г. Рязань и Старый Оскол. Гран-при Всероссийской студ-весне в Самаре, Всероссийской ярмарке молодежных объединений (г. Москва - МДМ), 2-ом Межрегиональном фестивале современного танца г. Ярославль - 1-ая премия, 2-ом Международном фестивале балета и танца" Визит в Петербург" – Ф.Лопухова - Золотая медаль. "Визави" являются стипендиатами международных программ: SLIEPNER 99 и GUILIVER CONNECT PROGRAMM.

СКОПИН
О театре "Предел" из г. Скопин Рязанской области критики выразительно отзываются как о "семейном", подчеркивая роль трио: отец, мать и сын Дель. Они же - режиссер, художник, актер. Избранный театром жанр можно определить как экспериментально новаторский: театральные постановки философичны, и в то же время вступают в спор с традицией. Актерская работа, как правило, лишена эскизов: она проверяется в зале, на зрителях, которых привлекают сюда возникшие по ходу действия исторические параллели и психологически выверенная режиссура. За 10 лет коллективом поставлено более 20 спектаклей, с которыми театр выступал на 29 (!) театральных фестивалях, конкурсах (в том числе, на 8-ми Всероссийских и 5-ти Международных), завоевав при этом 50 дипломов и призов. Последние работы театра показывались на рождественском параде - фестивале новых театров в Санкт-Петербурге. Премьера спектакля "Конец Казановы" по М. Цветаевой прошла на сцене театра "На Литейном".

САРАТОВ
Саратов знаменит своей "театральной школой" и глубокими традициями, восходящими к именам знаменитых российских артистов А. П. Ленского, М. Г.Савиной, В. Н. Давыдова, П. А. Стрепетовой, К. А. Варламова, В. Ф. Коммисаржевской, В. И. Качалова. Помимо академического театра драмы сценические традиции продолжает театральное отделение Саратовской государственной консерватории им. Л. В. Собинова.

ТОЛЬЯТТИ
Создать театр в городе, где его никогда не было, в городе, совершенно не театральном по укладу жизни и традициям? Надо было обладать дерзостью режиссера, народного артиста России Глеба Дроздова, чтобы положить конец подобным сомнениям. Тольяттинский театр "Колесо" стал заметным явлением в культуре Самарской губернии. Это театр, который дерзает ставить трагедии Шекспира и Шиллера, театр тонкого психологического рисунка, способный заново открыть русского драматурга А. Островского. Во всем этом есть нечто неизменное, вечное и первозданное, почему тольяттинцы и взяли за основу классический репертуар. Их спектакли собирают полный зрительный зал. Никакой периферийности! Гастроли "Колеса" по странам Европы, Америки оставили там заметную колею. 2 февраля 2001 г. в Академии российского искусства на Плющихе (г. Москва) официально объявлено, что театр "Колесо" признан "театром года" и лучшим периферийным театром последнего года ушедшего века. Победа в самой, престижной номинации проекта "Окно в Россию".

Все права на материалы, размещенные на сайте pomost-gran.ru принадлежат МУ управление культуры администрации городского округа Новокуйбышевск

Контакты: тел./факс +7(84635) 6-98-99
Web-мастеринг: Арт-проект ПУМПУ-РУ.